“… bajo el nombre de estilo,

se forma un lenguaje autárquico

que se hunde en la mitología personal

y secreta del autor.” Roland Barthes

 

Desde los inicios de la humanidad y durante milenios, la escritura representó una manera de conocer al hombre y la posibilidad de conectarse con otros, creando un lazo social que permite la transmisión de afectos, de pensamientos, de conocimientos, etc. La escritura implica un enmarañado de valores estéticos, lingüísticos, sociales, metafísicos; es al mismo tiempo un modo de comunicación y una forma de expresión, un ejercicio significante de enunciación en el cual el sujeto se ubica de manera particular.

La escritura es el nexo entre la concepción individual del mundo y el mundo. “…históricamente es una actividad articulada sobre una postulación doble: por una parte, es un objeto estrictamente mercantil, un instrumento de poder y de discriminación, una expresión de la más cruda realidad social; y por la otra, un medio de goce, ligado a las pulsiones más profundas del cuerpo y a las manifestaciones más sutiles y más afortunadas del arte”[1].

Hay en la escritura un interjuego entre lo subjetivo y lo social. La escritura es la relación entre la creación personal y la sociedad. Relación de coherencia en tanto la escritura puede desarrollarse respetando y engañando a la vez las convenciones sociales. Tomando nuevamente a Roland Barthes, “son los niveles de cultura, y por ende las distinciones sociales, los que se evidencian por la escritura, no del individuo sino del grupo al cual cada uno pertenece”[2].

La escritura es la expresión de una identidad, representada con la firma y con las distintas formas de escrituras existentes (primitivas, vulgares, refinadas, etc.), y evidencia el estilo inseparable del individuo. El estilo nace del cuerpo y de la historia personal del escritor. No es la consecuencia de una elección, sino lo que se despliega como fuera de toda conciencia, de toda responsabilidad del autor.

“Una escritura no tiene necesidad de ser legible para ser una escritura con pleno derecho. Para entender el texto es suficiente descubrir el corte vertiginoso que permite a quien escribe constituirse, estructurarse y manifestarse sin el apoyo de un significado”. Por medio de la escritura hay una inscripción del sujeto, un compromiso, destinado a superar el tiempo, el olvido, el error, la mentira.

La escritura introduce algo del orden del deseo en la comunicación, porque está implicado el cuerpo mismo. Es decir, que en las experiencias de la “inscripción” pura es el cuerpo el que está comprometido, a veces obligado, a veces gratificado. Se trata de dividir, de rayar, de triturar una materia plana, ya sea papel, cuero, tableta de arcilla, muro. Más allá del sentido, la esencia de la escritura se relaciona con la producción misma, el agrietamiento.

La escritura-lectura se expande al infinito, compromete a todo el hombre, su cuerpo y su historia.

Ya en Freud se puede encontrar el valor de la escritura como expresión del deseo del sujeto, en tanto refiere que los deslices de la misma ponen de manifiesto a aquellos impulsos que deben ser relegados, escondidos a la conciencia, o que directamente provienen de las mismas mociones de deseo y complejos reprimidos. Por intermedio de los deslices en la escritura, según Freud, el hombre deja traslucir sus más íntimos secretos. Estaríamos hablando así de los deslices como formación del inconsciente.

Pero por otro lado, podríamos tomar los deslices como lo que se desliza en el texto sin el consentimiento del autor: su estilo, marca registrada de su singularidad, su modo particular de goce, de aprehensión de lo real. En el discurrir de las palabras algo del deseo se pone en juego, y en la impronta personal, en el estilo del autor, el goce. Articulación entre el deseo y el goce que la escritura misma permite soslayar.

Hay en la escritura, como acto íntimo de emergencia del sujeto, la insistencia de un saber que se reproduce más allá de la voluntad del autor: su verdad. Es sobre esta vía en donde se propone la construcción de un discurso singular sobre la experiencia del deseo humano, en tanto sujeto implicado en sus palabras. Es una apuesta al valor de la palabra en el relato del sujeto y en el relato del texto (el ser hablante se revela sujeto al significante en las diversas producciones escriturarias), en el entrecruzamiento entre la palabra propia y la palabra en su dimensión de marca, de escritura. Relato del autor que posibilita circunscribir, en el acto mismo de la escritura, algo del orden de lo inefable.

 

Taller de Escritura con sujetos psicóticos

Apostamos a la propuesta de escribir con pacientes psicóticos, en tanto algo de esta escritura haga marca. Marca que constituye al sujeto mismo, en tanto representación de sí mismo, que lo nombra “el analista sociológico”, “el comentarista literario”, “el deportista”, etc. Nombre que funciona como sostén y suplencia de la falta del nombre principal, que es el Nombre del Padre.

Es necesario, como dice C. Soler[3], “marcar la frontera entre […] el psicótico mártir del inconsciente […] y el psicótico eventualmente trabajador”. Es decir que es fundamental poner a trabajar la psicosis mediante la construcción de un objeto, escrito en este caso, que identifique a su autor y lo nombre. “Así como el neurótico habla de sus fantasmas, el psicótico trabaja lo real”[4]. En el Taller de Escritura cada sujeto encuentra la posibilidad de “trabajar lo real” a través de la construcción de un escrito. Escrito que llega a sostener toda una serie de imágenes que se asocian con el sujeto productor y que dan una consistencia imaginaria en donde falla lo simbólico.

De esta forma es visible que el objetivo del taller no es ocupar los ratos libres, ni el buen pasar del paciente, repitiendo entonces el lugar de objetos al cual se trata de mantener entretenido, sino crear formas propias de funcionamiento, ocupando distintas posiciones o roles en el grupo y permitir para aquellos pacientes con carencias en la socialización un estímulo positivo en función de un reconocimiento posible. No es nuestra función corregir los escritos, ni enseñar a escribir mejor, sino permitir que el “estilo” del paciente se plasme y permita la creación de un sujeto.

Estilo que apresa al goce, acotando la proliferación de los fenómenos elementales, y que posibilita la emergencia de lo propiamente singular.

La apuesta, entonces, es que el sujeto produzca “algo propio”, y así, “se” produzca, en la construcción de un “nombre” que, además, favorezca un lazo social (con la comunidad, la familia y/o lo laboral). El sujeto intenta simbolizar su propio lenguaje a través de la escritura.

 

En el Taller de Escritura de la institución a la que pertenezco se intenta que el sujeto-participante se encuentre con un tema de interés particular, que lo convoque a escribir; el que podrá referirse a vivencias propias, a investigaciones realizadas, a la historia del país, al deporte, a la literatura, etc. Pero siempre reflejará la posición subjetiva de su autor (por la forma, el contenido o por la reacción frente a lo escrito).

Esta escritura queda plasmada en una Revista Anual, la cual circula por la comunidad a partir de la Feria Artesanal en donde se presenta. Y de esta forma, se intenta reconstruir el lazo social dañado.

Leticia S. Pérez

(Texto publicado en el sitio ElSigma.com)

 

Bibliografía consultada

* Colette Soler. El inconciente a cielo abierto de la psicosis. JVE ediciones

* Colette Soler. Estudios sobre las psicosis. Editorial Manantial

* Jacques Lacan. Seminario 9 “La identificación”. Clase 6 del 20 de Diciembre de 1961.

* Riccardo Campa. La escritura y la etimología del mundo. Con un ensayo de Roland Barthes. Editorial Sudamericana

* Sigmund Freud. Obras Completas. Cinco conferencias sobre psicoanálisis. Tomo XI. Amorrortu editores

* Varios autores. Los Bordes en la Clínica. JVE ediciones

 

Notas

[1] Roland Barthes. “Variaciones sobre la escritura” en La escritura y la etimología del mundo. Editorial Sudamericana. Buenos Aires, 1989. Pág. 12

[2] Idem. Pág. 24

[3] C. Soler. El trabajo de la psicosis en Estudios sobre las psicosis. Edit Manantial, Pág. 16

[4] Ernesto Pérez. Los cuatro discursos y Hospital de Día en Los Bordes en la Clínica. JVE ediciones. Pág. 132

“El hombre es el artesano de sus soportes”

Lacan (Seminario VII)

      En la actualidad vemos en la clínica adolescentes que plantean dificultades en los tratamientos, ya que se presentan como resistentes a ser tratables o abordables por la palabra. A veces se diagnostican como psicosis, a veces como neurosis graves, otras como perversión, o está la salida borderline, patologías del narcisismo o patologías del acto.

Son sujetos que, al no poder alcanzar la carrera de consumo-desecho-consumo-desecho que nuestra sociedad contemporánea les ofrece, quedan identificados a lo descartable, a lo que en psicoanálisis nombramos como objeto “a”. El efecto final de estas patologías que producen estrago de la subjetividad es la segregación. Se trata de patologías donde se produce la exclusión del Otro, en tanto Otro social. Y en ese sentido se emparientan con las psicosis, donde el sujeto tiene que arreglárselas con el retorno de lo real y realizar alguna ortopedia de la función fallida.

Podemos decir que el sujeto ha llegado al punto de visualizar que el Otro está barrado y es inconsistente, entonces no lo acepta; y no sólo eso, no lo acepta y a veces lo ataca, quedando así por fuera del lazo social.

Una posible forma de trabajo individual para estos jóvenes (cuya edad puede ir desde los 12 o 13 años hasta los 30-35 años), está orientada a organizar talleres unipersonales donde cada paciente encuentre “un” lugar. El taller es así el marco creativo donde cada uno tiene su oportunidad de construir algunas marcas que le permitan re-constituirse como sujetos. No se trata de trabajar en el sentido de un entretenimiento, sino de enganchar el interés de cada sujeto y desarrollarlo a través de la inscripción de lo que no está. Es un espacio donde a través de lo creativo en sus diferentes manifestaciones artísticas (escritura, dibujo, música, etc.) el sujeto se encuentra con algo de su singularidad.

Los sujetos puestos a trabajar producen objetos que los representan, y en este camino se producen marcas que sostienen al sujeto[1]; es decir, se intenta constituir un sujeto sintomatizado, que tiene problemas con esa producción. Porque con ella ha fijado goce y se ha unificado como sujeto.

Se ofrecen posibilidades de trabajo con los más variados elementos (trazo, pintura, música, audiovisuales, movimiento u objeto) hasta captar cómo algo del paciente se engancha en “eso” (momento inaugural de apertura subjetiva), dejándolo hacer hasta entender qué hace, y en ese momento le devuelve en el mismo registro una respuesta. Se trata de crear las condiciones para que la palabra dada y la palabra escuchada tengan todo su valor.

Depende de qué alojamiento se dé al paciente, y en qué Otro del significante, para el planteamiento de un tema futuro que podría ser la posibilidad de inicio de un tratamiento por la palabra o la internación. La cadena significante que ofrece Susana es distinta, apunta a la reinserción social y no a la psiquiatrización. El taller provee los significantes de la alienación social (entendiendo a la misma como proceso necesario para la constitución subjetiva)[2], pero al mismo tiempo toma en cuenta la singularidad del sujeto que está en juego. ¿Cómo? desde el inicio, pensando de qué manera cada paciente desarrollará “algo propio”.

 

Leticia S. Pérez

 

[1] Tomando como referencia al Seminario VII de Lacan, sobre la sublimación

[2] Seminario XI, sobre procesos de alienación-separación

Sois el producto de una época. No. Echarle la culpa a la época es demasiado fácil. Sois productos. Y punto. Ya que a la globalización no le interesaban las personas, teníais que convertiros en productos para que la sociedad se interesase por vosotros. El capitalismo convierte a las personas en yogures con fecha de caducidad, drogadas a base de espectáculo.
-13,99 Euros. Frédéric Beidberger.

 

Resumen

Se propone una revisión crítica del concepto de Salud Mental dado por la OMS, situando sus alcances referidos a las políticas públicas, el poder y la clínica. El psicoanálisis aporta elementos para realizar una discusión que articula subjetividad y época, cuya clínica, pone en tensión los conceptos de bienestar e igualdad, en favor, de una ética de la diferencia, que se fundamenta en lo singular de cada sujeto. Se contextualiza lo contemporáneo proponiendo un análisis del hiper-capitalismo y sus efectos en las relaciones sociales, en la dimensión subjetiva y en la práctica clínica.

El consumo en sus diversas manifestaciones, el empuje al bienestar, se traducen paradójicamente en nuevas formas de malestar, pesquisables en los nuevos sufrimientos como las adicciones, las compras compulsivas las últimas
tecnologías como promesa de felicidad.

 

Sobre las condiciones de enunciación

El presente texto nace en el contexto de la movilización estudiantil, iniciada en el primer semestre 2011, cuando el Magister de Psicología Clínica, estando en asamblea, decide ir a Paro para organizar actividades relacionadas con la contingencia nacional.

Una de las actividades que surgieron, entre otras, fue la mesa de trabajo; Salud Mental y desigualdad social, cuyo resultado fueron varios escritos y un foro debate. Las demandas en las movilizaciones estudiantiles se fundamentan en un problema estructural, que se manifiesta en el lucro y la calidad de la educación. La precarización de la función del Estado como garante de los derechos de los ciudadanos y ciudadnas, es evidente ante el empuje del mercado. Estas condiciones de época, nos hicieron pregunta, en tanto, el territorio educativo es quien con mayor fuerza ha y sigue denunciando el desastre de la supuesta autoregulación del capital.

En ese sentido la fuerza admirable que ha tenido este movimiento, no implica necesariamente que en otros campos no existan efectos igualmente desastrosos. La salud mental como campo en que se juega el cruce de la subjetividad y la época, se contextualiza para este trabajo, a partir de la lógica del capitalismo tardío es lo que interroga y causa el presente texto.

En este punto quisiera seguir el consejo de Freud, sobre la literatura y los escritores como aquellos que nos enseñan en sus creaciones a lo que la ciencia no llega. Propongo un varios fragmentos de la novela de Frédéric Beidberger, como un testimonio ficcional de la articulación entre subjetividad y época. Para el psicoanálisis la relación entre verdad y ficción se encuentran firmemente entrelazadas, y nos permite dar cuenta del drama subjetivo.

Se trata de Octave, un publicista, que está en lo más alto del mundo de la publicidad francesa, sueldo millonario, acceso a todos los bienes de consumo, para él nada es imposible, salvo que es profundamente cínico, y que lleva una vida que no desea. Al comienzo de la novela nos advierte que escribe para ser despedido del trabajo en que es tan exitoso, y así recibir una indemnización.